Youtube Dawnloader HD 2.1.4

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aventura

esta semana en flowmusic6.blogspot.com estaremos mostrando los videos del grupo musical de bachata aventura para todas las chicas y todas aquellas personas que les gusta este genero y en particular este grupo. que ha crecido mucho.



www.youtube.com

Solito Me Dejo - Rayo

sólito me dejo del rayo buen tema vale la pena mirar este ritmo con mucho flow.





fuente youtube
galaxy music

Historia del ragaeton

Aveces nos preguntamos de donde viene el origen de ese genero que tanto ha pegado y que tanto hemos bailado en nuestros tiempos y que ya hace parte de la vida de muchos, también atraves de el hemos conocido nuevos lenguajes y palabras como el flow, rebuleo etc. por eso aquí en flowmusic6.blogspot.com nos dimos la tarea de investigar un poco y contarles parte de la historia de este genero y sus inicios a nuestros usuarios y navegantes.es.wikipedia.org
El reggaeton es un género musical. El antecesor del reggaeton se originó en Panamá hacia mediados de los años 1970, como reggae en español. Tras la exposición gradual en Puerto Rico en los años 1990, fue evolucionado y donde recibió su nombre, es un derivado del reggaey el dancehall, con influencias del hip hop, la percusión africana y la música latina.

Las raíces del reggaeton empezaron en Panamá en los años 1970, luego fue evolucionado y modernizado en Puerto Rico en los años 1990 donde recibió su nombre. El reggaetón empieza como una adaptación del reggae jamaiquino (y del posterior dancehall jamaiquino) a la cultura hispana en Panamá. Los orígenes del reggaetón empezaron con las primeras grabaciones de reggae latinoamericanas hechas en Panamá durante los años 70. La influencia del reggae jamaiquino en la música panameña ha sido muy fuerte desde principios del siglo XX, cuando importaron trabajadores de Jamaica para construir el Canal de Panamá.²Artistas como El General, Chicho Man, Nando Boom, Renato y Apache Ness empezaron a cantar reggae en idioma español por primera vez. Era una práctica común traducir las letras del reggae de Jamaica al español y cantarlas en sus melodías originales, esta forma fue denominada reggae en español. Mientras tanto, durante la década del 80 el rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzó discos de Hip Hop en español en su isla nativa. Su producción ayudó a extender el sonido del reggaetón, por lo cual se le da tanto crédito a este rapero. La extensión del movimiento del reggae en español en las comunidades latinoamericanas del y en los centros urbanos de Estados Unidos ayudó a incrementar su popularidad.³

Daddy Yankee, uno de los exponentes del género.

Se comienza a escuchar el reggaetón a principios de los años 1990, con canciones de rap en español, comoSoy de la calle de Vico C. El agrado por el rap dio fruto a éxitos como La escuela, de Ruben DJ, y Gata Sandunguera de Mey Vidal. La fusión del ritmo reggae con el rap en español dio origen a una fusión que ha evolucionado hasta lo que hoy conocemos por reggaetón. Entre las primeras canciones de la fusión se destaca «Me levanto los domingos», de Wiso G, que fue flanqueado con exponentes como Big Boy y producciones más viables del propio Vico C.

El género comenzó acuñando el término underground en Puerto Rico, ya que debido a que no era un género conocido, era distribuido de manera clandestina entre la juventud. El primer cassette que se pudo vender comercialmente fue Playero 37.

El reggaetón pasó de ser género clandestino, hacer uno de los principales ritmos mas populares en América latina. La comercialización dio paso a las «tiraeras»: DJ enemigos comenzaron una guerra lírica, donde se fue escalando la enemistad y la rencilla. Estas rencillas y muchas otras hicieron decaer el reggeaton a finales de los años 1990 (1997-2000). Un acuerdo entre todos los bandos de terminar con la «tiraera» permitió que se destacaran artistas a la misma vez que compilaciones. Benny Blanco presenta a Daddy Yankee y Don Chezina, pero la gente siguió prefiriendo las compilaciones de varios artistas. Se siguió escuchando el ritmo, ya popular entre la juventud, que llegó a calar en los sentidos rítmicos del resto de América Latina y los Estados Unidos, lo que le ha dado una posición no esperada para un género que en el año 2000 se consideró en penumbra. Héctor y Tito, fueron los primeros en llenar conciertos y en mostrarle al mundo este género con temas tales como Baila Morena, entre otros. A partir de ese año entró en su momento de apogeo, conociéndose el estilo en múltiples países.

Tego Calderon "El Abayarde"

Residente, integrante deCalle 13.

El reggaeton se amplió y se hizo conocido cuando otros productores siguieron los pasos de DJ Playero, al igual que DJ Nelson y DJ Eric con álbumes como: DJ Playero 37 (donde Daddy Yankee empieza su carrera como cantante), The Noise: Underground, The Noise 5 y The Noise 6, que fueron muy populares en Puerto Rico, y en la República Dominicana. ⁴ En Centro América gracias a Panamá se dio a conocer el reggaeton por artistas como: Ivy Queen, Baby Rasta & Gringo quienes fueron los primeros boricuas en incursionar en tierras panameñas durante ese año. Discos como Cierra los ojos bien, se dieron esta primera remesa de temas boricuas.⁵ Cantantes como Don Chezina, Tempo, O.G black y Master Joe, y Lito & Polaco, entre otros también fueron muy populares.

Otros artistas importantes han sido Voltio que ha pesar de solo tener un exito relativo ha sido influyente en el reggaeton, junto a Tego Calderon apoyaron ademas a Calle 13.

El nombre de reggaeton sólo fue predominado en la década de 1990 (desde el periodo de 1994 hasta el 1995) con el beat Dem Bow que caracteriza a éste género, que es más un contraste del reggae, dancehall, y derivados del hip hop con pistas que fueron previamente ya creadas. ⁶

Etimología

De acuerdo con El Tiempo (2004); es la combinación del reggae jamaiquino, la percusión africana, y el rapamericano.

Algunos musicólogos plantean que la palabra reggaeton no tiene origen etimológico porque el ritmo es conocido también como “reggae-tone", y "reguethong”. Sin embargo, para los mas conocedores el término “proviene de la palabra «reggae town »” (ciudad del reggae)”. ⁷

Sus principales exponentes provienen de las zonas excluidas y de bajos recursos económicos, quienes encuentran en sus canciones un medio para desahogarse y enfrentar la vida. ⁷

Características

Dembow

El ritmo del Dembow en sí fue descubierto y producido por DJ's de dancehall jamaiquinos a finales de 1980 y principios de 1990, fue destacado en la canción Dem Bow de Shabba Ranks. El diseño del tambor y la percusión se crea a través de una caja de ritmos. La creación de la caja de ritmos en los finales de 1970 revolucionó la música dancehall, y muchos de los productores de dancehall utilizan estas cajas de ritmos para crear ritmos de dancehall diferentes. El Dembow en el reggaeton es la base y el esqueleto en la percusión. Otros ritmos utilizados en el reggaeton son "Bam Bam Riddim", "Poco Man Jam". Como consecuencia de ello, las diferentes muestras se han utilizado para crear el Dembow del reggaeton.

Así como reggaeton sigue evolucionando, también lo hace el ritmo Dembow, y muchos de los éxitos más recientes de reggaeton incorporan un ritmo más ligero y con adornos de música electrónica. Ejemplos pueden ser escuchados en canciones como "Permítame" (canción deWisin y Yandel) y "Pa' Que La Pases Bien" (canción de Arcángel)

Las líneas de bajo y un ritmo repetitivo son las características del dembow. Tiene una sincronización característica por la cual se guían la mayoría de las canciones, dando una referencia fácil para el baile. El ritmo es una variación de las líneas rítmicas del dancehall jamaiquino, que a mediados de los años 1980 fusionaba rítmicas inspiradas en el funk, creando así ritmos fuertes y bailables.

El DJ es tan importante que, por lo general, al inicio de las canciones los cantantes nombran al o a los DJ que mezclan la pista de la canción. Otra de sus características son las voces estridentes, que son distorsionadas con equipos electrónicos, agregando un suave eco que le da más poder a cada palabra pronunciada (tipo dub, por ejemplo).

Letras y temas

Las letras del reggaeton se caracterizan por apoyarse en la rima para lograr que la canción sea pegadiza y de fácil identificación. Este estilo de rima está también inspirado en el raggamuffin el dancehall jamaiquino y en el rap. Los temas de las letras desde un origen son de denuncia social. Las letras de las canciones se asemejan a las del hip hop. un porcentaje significativo de los artistas de reggaeton también son cantantes que recitan sus canciones con estilo de rap en lugar de cantarlas melódicamente.

El Reggaeton comenzó como un género compuesto por artistas en su mayoría hombres, pero que con el tiempo aumento el número de artistas mujeres. Artistas como Ivy Queen, K-Narias, Mey Vidal, Adassa, La Sista, Nina Sky y Glory Rayda ,Milka la mas dura y La Material. Los temas de las letras típicos suelen hablar de denuncia social, reflexión, historias de amor, breves anécdotas y los problemas de la vida. En algunos casos, estos temas iniciales fueron derivando en un tipo de letras festivas, abundando sobre todo las que aluden al sexo, en ocasiones de forma discreta y en otras explícitamente.Esto provocó por un lado un fuerte rechazo en ciertos sectores de la sociedad.

fuente principal: es.wikipedia.org

aventura - dile al amor

para las personas que les gusta lo romantico y sobre todo para los despechados este tema que trae aventura les cae al pelo, la verdad es una cancion muy bacana.     





fuente: youtube.com

cosculluela prrrrr

cosculluela y su exito prrr y mas a bajito con wisin y yadel

reyes on the mic ft. seven plom - prende-te

reyes on the mic con prende te vale a pena recordar esta canción y mirar el vídeo esta bueno por lo que es muy a lo urbano y a lo underground.

wisin y yandel - iresistible

para los que les gusta wisn y yandel vale la pena volver a ver estos vídeos

wisin y yandel " estoy enamorado"

amor a primera vista lil silvio y el vega

Una canción pegajosa con ritmos tropicales y algo de dance hall lo traen los jóvenes lil silvio y el vega quien esta innovando en este genero en los barrios mas populares de cartagena con estos ritmos, la verdad mucho talento local vale la pena escuchar la canción, fuente del video en youtube.

contra la pared jiggy d

este es sin duda uno de los temas mas sonados acerca de este artista en esta ocacion les presento la versión en vídeo, aunque la versión con sean finest es la mejor. la cual aparece en el vídeo de abajo.

" jiggy drama "

Jiggy Drama
Biografía
Heartan ”Jiggy” Lever Criado nació el 2 de junio de 1983, hijo de Luz Marina Criado Angarita(Ocaña, Norte de Santander) y Heartan Lever Bowie(San Andres Islas), crecío en el barrio “San Luis”, uno de los más culturales y tradicionales de la isla, Jiggy siempre estuvo rodeado de música ya que su padre es músico aficionado y poseía una gran colección de LP’s que iba desde “Kool and the gang” pasando por “Oscar D’ Leon” hasta “Diomedez Diaz”.
Todos los domingos su padre ponía música en la casa a todo timbal y todos bailaban menos él, en especial cuando llegaba la tanda del vallenato, Jiggy prefería irse a jugar con sus amigos del barrio. Recuerda muy bien las noches en que su papá lo llevaba a “Jennie Bay” un “picup” a la orilla del mar donde se reunía la gente a principios de los 90’s y la música que se escuchaba era el “compaz haitiano” el “reggae” y el “dub” entre otros; Jiggy por su corta edad no entendía lo que sucedía, entonces se quedaba dormido al lado de los parlantes del “picub” y fue allí donde se dejaba llevar por las frecuencias del bajo caribeño.
Desde esa época Jiggy comenzó a enamorarse de la música y le pedía a su papá que lo llevara a estos lugares más a menudo pero en esta ocasión ya no se quedaba dormido, él se hacía al lado del DJ y observaba como ponía la música y veía la reacción de la gente cada vez que sonaba el hit del momento; pero la vida de Jiggy cambió totalmente cuando una tarde canaleando en su casa descubrió el canal musical B.E.T.(Black Entertainment Television) y conoció el Hip Hop, el R&B y el Dance hall (que en esa época era una fusión entre dub, reggae y rap), él se sintió identificado con estos géneros porque era algo diferente a lo que se escuchaba en la radio de esa época; el único inconveniente que Jiggy tenia, era que no podía obtener los cassetes de estos artistas, hasta que el vecino el señor Terencio Howard comenzó a grabar los videos en cassetes de VHS y fue allí donde Jiggy comenzó aprenderse las canciones y mejor aun a traducirlas. Jiggy tomaba las ideas de las canciones que escuchaba en B.E.T. y las llevaba al colegio y se las mostraba a un compañero de clase llamado Fabian Perez Hooker (mas conocido como “Hety”), y fue ahí donde formaron el dúo “Hety D Man & Da’ Hart”.Estos dos muchachos se convirtieron en celebridades en el salón de clase y cada vez que la maestra de Español hacia los concursos de poesía Jiggy y hety competían para ver quien tenia el poema mas chistoso.
De los pocos cd´s que Jiggy tenia entre ellos “The struggle continues (Super cat)”, “Da bomb (Kriss Kross) “Boombastic (Shaggy), hubo un cd que él nunca olvidará ya que fue el que lo impulsó a componer sus propias canciones, ese álbum es el clásico del hip hop “The Score (The Fugges)”.
Jiggy tenia prácticamente un cuaderno de 50 hojas lleno de canciones; él se encerraba en el cuarto y hacia conciertos para su único fan “el espejo”, su hermana, Sheyla Lever, se preocupaba, ya que él le ponía seguro a la puerta y se encerraba ahí todas las tardes. Jiggy ya quería plasmar sus líricas en algo más que un cuaderno, entonces pidió a sus padres un teclado y un micrófono como regalo de cumpleaños; y fue en 1996 donde este artista escucha por primera vez su voz grabada en un cassette sobre las pistas integradas que traía el teclado.
En 1997, Jiggy compró otro álbum que cambió su perspectiva del rap “No Way Out (Puff daddy & The Family)”, por primera vez escuchaba violines y piano clásico sobre pistas de rap, fue entonces cuando quizo comenzar a hacer sus propias pistas en su piano, pero descubrió que no tenia ni la mínima idea sobre notas musicales, acordes y todo lo demás, nuevamente recurrió a sus padres pidiendo que lo internaran en clases de música o en la “Banda Juvenil Departamental” pero ellos no tenían el soporte económico para comprar otro instrumento musical, solo le quedaba desahogarse visitando al “Sunrise Park” (el lugar de ensayo de la Banda Juvenil Departamental) y verlos todos los viernes en sus ejemplares ensayosG.
Jiggy continuó grabando cassettes desde su casa y comenzó a loopear canciones de “Jay-z, The Notorious BIG, Mase, 2pac, R.kelly y Ice cube (entre otros), el solía sampliar los finales de las canciones donde ya no habían voces y grabar sobre ellas.
A finales de 1998, Jiggy conoció a Jose Antonio Florez Corpus (más conocido como Bull) el cual tenía un grupo llamado “Solofun”, éste era un colectivo de muchachos del barrio “San Luis”, que grababan videos con una cámara casera, en aquel entonces y por cosas de la vida habían escuchado algunos cassettes de Jiggy, de esta manera le pidieron que hiciera parte del grupo, grabando así un cassette llamado “La colision”.
En 1999, Jiggy conoció a Alford Hugdson (Curry), y al ver que el también tenia un equipo con un micrófono surgió una especie de competencia entre ellos y solian tirarse unos a otros para ver quien lo hacia mejor, lo más cómico de la situación es que después de “madrearse” en una canción, cada uno iba personalmente a llevar las canciones a la casa del contrincante; después de un año de “tiraderas inocentes” Jiggy & Curry deciden unirse y fundaron el grupo “S.A.Finest”(San Andres Finest), la idea del nombre se dió gracias a Guillermo mendivil (Guillito) que en esa época se unió al grupo y por motivos desconocidos al tiempo se retiró; luego el dúo “S.A.Finest” se convirtió en trio cuando George Pomare (Blaze) uno de los integrantes de “Solofun”, se unió poniéndole el sabor del dancehall al grupo de hip hop.
En el 2001, Jiggy conoce a Mark Lever, un primo lejano que era adicto a los sistemas y todo lo relacionado; éste escucha la música de “S.A.Finest”, quedando impactado, ya que él no sabía que esta clase de música se hacía en la isla, es así como mark les propone grabar su música en cd’s, ya que tenía quemador y programas para grabar y editar audio; fue durante ese proceso de grabación que Jiggy descubre que Mark canta R&B y deciden incluirlo en el grupo. En esa época “S.A.Finest”, define usar instrumentales de canciones ya conocidas y graban su primer sencillo “La Playa” (sobre la pista de “Fiesta(remix)” de R.Kelly junto a Jay-Z).
La primera emisora en apoyar al cuarteto, fue “Archipielago Marina Stereo”(emisora comunitaria de la Armada Nacional), en esa misma época había un grupo llamado “Jhonny Cay Connection”, el cual estaba de moda; después de tener varios hits en las emisoras el grupo terminó, y de allí sale un “rapero” llamado “Mr.Steve”, y por cuestiones de ego Jiggy termina tirándole puyas en un Freestyle; la canción no sale más alla de los amigos del barrio, después de esto, Billy Francis (del grupo K-yo) apadrina a Jiggy y se lo lleva a estudiar música en la ciudad de Bogotá, Jiggy toma clases de piano particulares por un año con el maestro “William Maestre” y luego pasa a la academia de música “Francisco Cristancho”. Dos años después de que la puya de Jiggy contra Mr.Steve sonara, este decide responderle a Jiggy, los únicos que sabían lo que sucedía era los fans underground la gente que escuchaba música de la calle, pero todo esto cambió cuando siete días después Jiggy decide responderle con la canción que fue un clásico en la música urbana de la isla y dividió la escena musical de la San Andres en dos, este tema fue titulado “No Hay Liga” la canción se hizo tan popular que se formó una división entre el público isleño, ya que unos estaban del lado de Mr.Steve y otros del lado de Jiggy; la emisora “Super Estación” decidió poner a los oyentes a votar por su puya favorita y después de 3 días de votación, “No Hay Liga” fue la favorita del público y Mr.steve decide que solo se solucionaría enfrentándose los dos liricalmente en una tarima y así se dío; Jiggy viajo desde Bogotá a San Andres para aceptar el reto que lo convertiría en un icono de los jóvenes que aspiraban ser “raperos”; Jiggy se enfrentó liricalmente contra Mr.Steve y salió victorioso ya que tomó de ventaja su agilidad para improvisar. A partir de este momento y en adelante Jiggy se ganó el respeto del público y se convirtió en una estrella de la música en la isla.
Luego de todo esto, Jiggy volvió a Bogotá y conoció a Billy Jack Hooker gran amigo, médico y melómano por herencia (hijo del fallecido Blass Hooker, el cual tuvo el primer programa radial especializado en reggae en la isla); junto a Billy conocieron a Lianna, Big Mancilla y a Benny Bass(conocido productor de música urbana en Bogotá), que ya había trabajado con artistas reconocidos del género como “Conexión Frontal” y “Flaco Flow & Melanina”; Benny estaba interesado en trabajar con “S.A.Finest”, pero era difícil ya que Mark se encontraba estudiando en la ciudad de Cali y Curry se había tirado el semestre de la universidad, entonces de castigo lo mandaron toda una temporada a la isla, solo quedaban Jiggy & Blaze, pero gracias al reconocimiento que ya tenía Jiggy por sus canciones como solista, Benny y Billy Jack deciden invertir en el álbum solitario de Jiggy titulado “Undergroove”. En este álbum él experimenta con toda su riqueza musical y revive ese feeling de los 90’s.
Influenciado por artistas como Mosdef, Jay-Z, Talib Kweli, y Common entre otros, Jiggy trae una propuesta diferente a la escena del rap colombiano que estaba más enfocada en el hip hop underground callejero y esto lo lleva a presentarse en “El festival de hip hop al parque” lo cual tuvo buena respuesta del público y comenzó a hacerse celebre entre el hip hop colombiano.
Jiggy quizo utilizar el reconocimiento que tuvo para traer con él a su grupo “S.A.Finest”, decidiendo volver al estudio, y es aquí donde graban el segundo clásico de la música urbana en la isla “Flat Batty Gial”, un dancehall producido por Mark Lever, en el cual le dicen a las mujeres que se sienten intimidadas por su falta de trasero que lo importante esta adelante; la canción causó polémica, primero por su contenido fuerte y segundo porque algunas mujeres lo tomaron como una ofensa, pero como todo lo controversial vende, entonces la canción llego a ser la número 1 en todas las emisoras de la isla.
Después del éxito obtenido con “Flat Batty Gial”, Mark decide enfocarse más a sus estudios en Cali y deja el grupo; Blaze tuvo problemas de drogadicción y la familia decide internarlo en un centro de rehabilitación en la ciudad de Medellín; es aquí donde Jiggy & Curry deciden continuar con el grupo y comienzan a sacar “mixtapes” enfocados en la isla, el resultado son 3 volumenes de “The Best Of Bad Words”, en el cual incluyen canciones que fueron éxitos no solo para la isla sino para otras ciudades como Cartagena, Barranquilla, Medellín, Cali, incluso hasta la misma Bogotá. “S.A.Finest”, se convirtió en uno de los grupos mas reconocidos del genero “Dancehall” junto a Hety & Zambo, Mr.Steve, Jack style, Los desordenados, K-yo y Buxxi, entre otros, poniendo a San Andres de nuevo en el mapa musical como en otras épocas lo hicieron las agrupaciones “The Rebels” y “Magical Beat”.
Jiggy se ha convertido en un artista muy conocido en la red, gracias a comunidades como “My space”, “Facebook”, “Hi5” y “Youtube”; estas han sido de mucha ultilidad para dar a conocer la música y los videos de Jiggy los cuales son producidos por su viejo amigo “Bull” ( el mismo que solía dirigir los videos en el 98 con una cámara casera), gracias a la ayuda y concejos de Amigos como Felipe Valencia, del almacen “Crazy Shark”, Jiggy ha tratado de vender una imagen diferente a la típica apariencia “cliché” que tienen los artistas de música urbana, mostrando una imagen mas caribeña y fresca.
Ahora Jiggy conoce al productor Andres Franco de la disquera “El Ritmo Records”, y éste lo invita a participar de la canción “Desnudate” junto a su artista “John Black”, después de la química musical que entabla Jiggy con el grupo de trabajo, el productor Andres Franco decide incluir a Jiggy a su sello disquero “El Ritmo Records” y ahora se encuentran trabajando en este nuevo proyecto que dará mucho que hablar.

fuentes: www.jiggydrama.com/
              www.lastfm.es

don omar y el panamericano raro no?

hola amigos de flowmusic6 en esta oportunidad les traigo la nueva cancion de don omar con el panamericano, escuchenla y expresen su opinión, suena algo raro pero el tipo tiene flow. comente a ver quien se queda con este o con el original....

don omar danza kuduro ft lucenzo

Bueno esta ves tenemos de nuevo a don omar este cantante puertoriqueño incursando en nuevos ritmos pero con gran éxito y acogida del publico

jiggy drama y la fuga

Bueno amigos dándoles la bienvenida les traigo un tema de los mas sonados y discotekeros esto lo hace jiggy drama este chico de san andres islas, la letra de la canción es algo divertida pero las chicas del vídeo están uffff